i. Förberedelse och import
1. skjut in rå: RAW-filer innehåller betydligt mer data än JPEG, vilket ger dig mycket mer flexibilitet i efterbehandlingen.
2. Importera dina foton:
* Öppna Lightroom.
* Klicka på "Importera" (vanligtvis i det nedre vänstra hörnet).
* Navigera till mappen som innehåller dina porträttfoton.
* Välj de foton du vill importera. Granska importinställningarna (kopiera eller flytta, lägga till nyckelord etc.) och klicka sedan på "Importera."
3. Inledande organisation (valfritt men rekommenderat):
* Byt namn på filer: Använd en konsekvent namnkonvention (t.ex. `LastName_Subject_Date_001.raw`). Du kan göra detta under import eller efter.
* Tillämpa nyckelord: Lägg till nyckelord som hjälper dig att hitta dina bilder senare (t.ex. `porträtt, studio, naturligt ljus, ämnes namn '). Återigen kan du göra detta under import eller efter.
* Skapa samlingar: Organisera dina foton i samlingar baserat på fotografering, klient eller tema.
* Inledande trängsel/betyg: Gå igenom dina bilder och ge dem ett betyg (stjärnor eller flaggor) för att identifiera dina favoriter och avvisa oanvändbara bilder. Detta sparar tid under redigeringsprocessen.
ii. Det grundläggande redigeringsarbetsflödet (utveckla modulen)
Det här avsnittet fokuserar på de väsentliga reglagen i utvecklingsmodulen. Vi går igenom dem i en logisk ordning, men känn dig fri att justera ordningen baserat på din bild och kreativa vision.
1. profilkorrigeringar (linskorrigeringar):
* Gå till panelen "Lens Corrections".
* Kontrollera "Ta bort kromatisk avvikelse" och "Aktivera profilkorrigeringar." Detta kommer automatiskt att korrigera linsförvrängning och kromatisk avvikelse (färgkantning). Om Lightroom inte kan hitta din lins kan du manuellt välja den från rullgardinsmenyerna.
2. Basic Panel - White Balance:
* eyeDropper Tool: Klicka på pipedörverktyget och klicka sedan på ett neutralt grått område i din bild (t.ex. en vit vägg, ett grått kort om du använde ett under fotograferingen). Detta är det snabbaste sättet att få en bra utgångspunkt.
* Temperatur och nyans: Justera dessa skjutreglage manuellt för att finjustera vitbalansen.
* Temperatur: Kylare (blå) till varmare (gul).
* ton: Grönare till magenta.
* Förinställningar: Lightroom tillhandahåller förinställningar (som skott, auto, dagsljus, molnigt, etc.) du kan experimentera med.
3. grundpanel - Exponering:
* Exponering: Justera bildens övergripande ljusstyrka. Var noga med att inte överexponera (blåsa ut höjdpunkter) eller underexponera (förlora skuggdetalj). Var uppmärksam på histogrammet.
4. Basic Panel - Kontrast:
* kontrast: Ökar eller minskar skillnaden mellan höjdpunkterna och skuggorna. Lite går långt. Ofta är det effektivare att minska kontrasten och använda höjdpunkten/skuggreglage.
5. Baspanel - Höjdpunkter, skuggor, vita, svarta:
* höjdpunkter: Justerar ljusstyrkan i de ljusaste områdena i bilden. Att minska höjdpunkterna kan återhämta detaljer i överexponerade områden.
* skuggor: Justerar ljusstyrkan i de mörkaste områdena i bilden. Ökande skuggor kan avslöja detaljer i underexponerade områden.
* vita: Ställer in den vita punkten i bilden (den ljusaste vita). Detta hjälper till att skapa en känsla av ljusstyrka och kontrast. Håll ner Alt/Alternativknappen medan du drar reglaget för att se klippning.
* svarta: Ställer in den svarta punkten i bilden (den mörkaste svarta). Detta hjälper till att skapa en känsla av djup och rikedom. Håll ner Alt/Alternativknappen medan du drar reglaget för att se klippning.
6. Basic Panel - närvaro (textur, tydlighet, dehaze):
* textur: Förbättrar eller mjukar fina detaljer. För porträtt föredras ofta en liten minskning av strukturen för ett jämnare hudutseende. Vara subtil.
* tydlighet: Lägger till eller tar bort mellantonkontrast. Använd sparsamt, eftersom det snabbt kan göra att huden ser hård ut. Negativ tydlighet kan skapa en mjukare, drömare utseende.
* dehaze: Tar bort eller lägger till atmosfärisk dis. Kan användas för att förbättra kontrast och tydlighet i landskapsbakgrund eller ge en subtil effekt.
7. Grundpanel - Vibran och mättnad:
* Vibrance: Ökar intensiteten hos de mer dämpade färgerna i bilden, medan de försöker förhindra övermättnad av redan livliga färger. Generellt föredraget framför mättnad för porträtt.
* mättnad: Ökar intensiteten hos alla färger i bilden. Använd försiktigt, eftersom det lätt kan leda till onaturliga resultat.
iii. Lokala justeringar (riktade redigeringar)
Lightrooms lokala justeringsverktyg gör att du kan göra redigeringar till specifika områden på bilden, vilket ger mycket mer kontroll än globala justeringar.
1. Justeringsborste:
* Klicka på justeringsborstikonen (den ser ut som en pensel).
* Justera penselstorleken, fjädern, flödet och densiteten efter din smak. Fjädern styr penselkantens mjukhet. Flödet styr hur snabbt effekten appliceras. Densitet styr effektens maximala styrka. Auto Mask hjälper dig att måla inom definierade kanter.
* Måla över det område du vill justera.
* Justera skjutreglagen för att uppnå önskad effekt. Vanliga användningsområden för justeringsborsten i porträtt:
* Skinutjämning: Minska struktur, tydlighet och eventuellt skärpa på huden.
* Ögonförbättring: Öka exponering, kontrast och tydlighet i ögonen för att få dem att dyka upp. Lägg till en subtil touch av irisförbättring (om tillgänglig).
* Dodging and Burning: Lätt (Dodge) eller mörkare (brännande) specifika områden för att skulptera ansiktet och lägga till dimension.
* Markera återhämtning: Mörka alltför ljusa områden i ansiktet (t.ex. panna, kinder).
* Förbättring av läppfärg: Öka mättnad och vibrationer på läpparna.
* Hårdetalj: Tillsätt tydlighet och struktur i håret.
2. Graderat filter:
* Klicka på den graderade filterikonen.
* Klicka och dra för att skapa en lutning över bilden.
* Justera skjutreglagen för att påverka det område som täcks av lutningen.
* Vanliga användningsområden för det graderade filtret i porträtt:
* Mörkande himmel: Applicera en lutning på himlen för att mörkna den och få fram detaljer.
* lägger till en vinjett: Mörka bildens kanter för att uppmärksamma ämnet.
* Skapa en lätt läckeffekt: Lägg till en varm ton på en sida av bilden.
3. radiellt filter:
* Klicka på den radiella filterikonen.
* Klicka och dra för att skapa ett elliptiskt justeringsområde.
* Justera skjutreglagen för att påverka området * inuti * eller * utanför * ellipsen (invertera masken med kryssrutan "Invert Mask").
* Vanliga användningsområden för det radiella filtret i porträtt:
* vinjettering: Skapa en subtil vinjett runt ämnet.
* Ögonförbättring: Liknar justeringsborsten, men kan vara snabbare för att rikta in sig på hela ögonområdet.
* Spotlight Effect: Ljusare området runt motivets ansikte.
iv. Detaljpanelen (skärpning och brusreducering)
1. skärpning:
* belopp: Styr den totala mängden skärpning.
* radie: Kontrollerar storleken på detaljerna som skärper. Mindre värden för porträtt.
* Detalj: Kontrollerar hur mycket detaljer skärs. Att öka detta kan få fram mer struktur, men kan också införa brus.
* maskering: (Håll alt/alternativnyckel när du drar) Kontroller var skärpningen appliceras. Detta är den viktigaste reglaget för porträtt. Använd den för att maskera ut områden som hud och bara lämna ögonen och håret skärpta. Områdena som är skärpta är vita, resten är svarta.
* VIKTIGT OBS: Skärmning appliceras i allmänhet bäst vid * slutet * av ditt arbetsflöde efter brusreducering.
2. Bullerreduktion:
* Luminance: Minskar luminansbruset (kornighet).
* Färg: Minskar färgbruset (fläckiga färgartefakter).
* Detalj: Kontrollerar hur mycket detaljer bevaras vid minskning av brus. Att öka detta kan ge tillbaka detaljer, men kan också återinföra brus.
* kontrast: Kontrollerar kontrasten för luminansbrusreducering. Att öka detta kan hjälpa till att behålla detaljer, men kan också göra brusreduceringen mer märkbar.
v. HSL/färgpanel
HSL/färgpanelen låter dig justera nyans, mättnad och luminans i enskilda färger.
1. nyans: Ändrar själva färgerna (t.ex. växlar rött mot orange eller magenta).
2. mättnad: Justerar intensiteten hos enskilda färger. Användbart för att desaturera distraherande färger i bakgrunden eller förbättra hudtonerna.
3. Luminance: Justerar ljusstyrkan i enskilda färger. Användbart för att lysa upp hudtoner eller mörkare alltför ljusa områden.
Specifika HSL -justeringar för porträtt:
* orange/röd: Dessa reglage påverkar främst hudtoner.
* nyans: Skift orange något mot rött för en varmare utseende, eller mot gult för en svalare utseende.
* mättnad: Minska mättnaden av orange och rött något för att förhindra att huden ser alltför orange.
* Luminance: Ljusare orange och röd för att lysa upp hudtoner. Var försiktig så att du inte överexponerar.
* gul: Påverkar håret och ibland hud.
* nyans: Justera för hårfärg.
* mättnad: Minska om gult är för stark i huden.
* Luminance: Ljusna eller mörkare hår.
* grönt/blått: Påverkar ofta bakgrunder. Justera för att desaturera distraherande bakgrundsfärger eller förbättra ögonfärgen.
vi. Färggradering (delad toning)
Färggraderingspanelen (tidigare delad toning) låter dig lägga till färggjutningar till höjdpunkterna, skuggorna och midtonerna på din bild. Detta är ett kraftfullt verktyg för att skapa en specifik stämning eller stil.
1. höjdpunkter: Välj en nyans och mättnad för höjdpunkterna. Ofta används en subtil varm ton (gul, orange).
2. skuggor: Välj en nyans och mättnad för skuggorna. Ofta används en sval ton (blå, kricka).
3. Balans: Kontrollerar balansen mellan höjdpunkten och skuggfärger. Ett positivt värde gynnar höjdpunkten, medan ett negativt värde gynnar skuggfärgen.
4. blandning: Styr hur färgerna smälter samman.
vii. Kalibreringspanel
Den här panelen är mer avancerad, men kan vara användbar för finjustering av färgåtergivning. Det är särskilt användbart om du vill matcha färgerna på olika kameror eller skapa en konsekvent utseende över flera bilder.
1. röd, grön, blå primär nyans och mättnad: Justera dessa reglage för att finjustera bildens färger. Experiment för att se hur de påverkar dina bilder.
viii. Spotborttagning och helande borste
1. Removal Tool (Q): Tar bort fläckar, dammfläckar och andra små brister.
* Välj läget "Heal" eller "Clone". "Heal" blandar det reparerade området med de omgivande pixlarna, medan "klon" kopierar pixlarna från källområdet.
* Justera penselstorleken och fjädern.
* Klicka på den plats du vill ta bort. Lightroom väljer automatiskt ett källområde. Du kan dra källområdet till en annan plats om det behövs.
ix. CROP &RÄTTA VERKTYG
1. Crop Tool (R): Skör bilden för att förbättra sammansättningen. Använd rullgardinsmenyn "Aspektförhållandet" för att välja ett specifikt bildförhållande (t.ex. 16:9, 4:5, 1:1). Den "ursprungliga" inställningen möjliggör gratis beskärning.
2. Rätt verktyg: Räta ut bilden om horisonten lutas. Klicka och dra längs horisontlinjen.
x. Exportera ditt redigerade porträtt
1. Klicka på "File" -> "Export ..."
2. Exportplats: Välj en mapp för att spara din exporterade fil.
3. filnamn: Välj en namnkonvention (t.ex. `LastName_Subject_Date_Edited.jpg`).
4. Filinställningar:
* Bildformat: Välj JPEG för allmänt bruk, TIFF för arkivändamål.
* Kvalitet: Ställ in kvaliteten på 80-100 för JPEG. En högre kvalitet kommer att resultera i en större filstorlek.
* Färgutrymme: SRGB är standardfärgutrymmet för webben och de flesta utskrifter.
5. Bildstorlek:
* storleksändring för att passa: Välj det här alternativet om du behöver ändra storlek på bilden för ett specifikt syfte (t.ex. uppladdning av webben). Ange bredd och/eller höjd.
* Förstora inte: Kontrollera den här rutan för att förhindra att Lightroom upphäver bilden.
6. skärpa för: Välj skärpning för skärm eller matt papper beroende på användning.
7. metadata: Välj om du vill inkludera metadata (kamerainställningar, nyckelord etc.).
8. Vattenmärkning: Lägg till ett vattenmärke om så önskas.
9. Klicka på "Exportera."
Tips och överväganden:
* mindre är mer: Undvik överredigering. Målet är att förbättra porträttet, inte skapa en konstgjord bild.
* Hudton: Var uppmärksam på hudtoner. Sikta på naturlig och frisk hud.
* ögon: Ögonen är fönstret till själen. Se till att de är skarpa och väl definierade.
* Komposition: En bra komposition är avgörande för ett framgångsrikt porträtt. Tänk på regeln om tredjedelar, ledande linjer och negativt utrymme.
* övning, övning, övning: Det bästa sättet att förbättra dina porträttredigeringsfärdigheter är att träna regelbundet. Experimentera med olika tekniker och inställningar för att se vad som fungerar bäst för dig.
* Backups: Säkerhetskopiera alltid din Lightroom -katalog och dina ursprungliga RAW -filer.
* Förinställningar: Använd förinställningar som utgångspunkt, men anpassa dem alltid så att du passar din specifika bild. Du kan också skapa dina egna förinställningar för att effektivisera ditt arbetsflöde.
* Förstå histogrammet: Histogrammet är en visuell representation av tonområdet i din bild. Använd den för att undvika överexponering eller underexponering av dina foton.
* Övervaka kalibrering: Kalibrera din bildskärm regelbundet för att säkerställa korrekt färgåtergivning.
* Observera: Studera arbetet med andra porträttfotografer vars stil du beundrar. Analysera deras redigeringstekniker och försök att replikera dem i ditt eget arbete.
* Icke-förstörande redigering: Lightrooms redigering är icke-förstörande, vilket innebär att dina ursprungliga RAW-filer aldrig ändras. Alla redigeringar lagras i Lightroom -katalogen.
* tangentbordsgenvägar: Lär dig kortkommandon för att påskynda ditt arbetsflöde.
* ångra/göra om: Använd Ctrl+Z (Windows) eller CMD+Z (MAC) för att ångra din senaste åtgärd.
Genom att följa dessa steg och öva regelbundet kan du förbättra dina porträttredigeringsförmågor och skapa fantastiska bilder som du och dina ämnen kommer att älska. Lycka till!